miércoles, 12 de agosto de 2015

EXPRESION CORPORAL CREATIVA -Arte del - Movimiento- - DIPLOMATURA- movimiento-expresión danza-terapia


EXPRESION  CORPORAL  -   DANZA  CREATIVA
-Arte del - Movimiento-  - DIPLOMATURA-
movimiento-expresión danza-terapia-teatro
     MADRID - BARCELONA
-Impartidos en fines de semana, y en Madrid, también entre semana, mañanas o tardes.-

... sentir… percibir… explorar… aprender… expresar… crear… comunicar
… formarse como profesional… ayudar a formarse  a los demás…

La más completa formación en
Expresión Corporal - Danza Creativa –Arte del Movimiento-
movimiento-expresión-danza-terapia-teatro
Grandes DESCUENTOS y BECAS hasta completar plazas: Solicita información.

La formación, es eminentemente práctica, vivencial, desarrollándose  en los planos personal y profesional.

En primer lugar, la vivencia corporal,  es el medio óptimo para el crecimiento, el desarrollo, la comunicación y la creatividad personal.
Por el movimiento se conoce y se armoniza el cuerpo. Desde el movimiento se conecta con el mundo interno emocional. Con el movimiento, a través del juego simbólico, se descargan las tensiones y se libera la mente. En ese camino, se desarrolla la imaginación y la creatividad. Y se llega a la comunicación común creativa.
A  partir de esa vivencia, se adquirirán los conocimientos, la técnica y los recursos pedagógicos necesarios para su desarrollo en el ámbito profesional, cualquiera que éste sea.
          
Desde el primer módulo se vivirá la didáctica de la expresión corporal, los procesos de aprendizaje, el desarrollo de la creatividad y de la comunicación.

Desarrollo de las sesiones:
-         La formación en Expresión Corporal incluye las bases teórico-prácticas del (1) Movimiento Orgánico, -sensibilización, percepción y consciencia corporal-,; (2) La  rítmica  Dalcroze, - conocimiento y dominio de las bases rítmicas y melódicas del movimiento-; (3) el sistema Laban, -dominio y estructuración espacial, acciones básicas del esfuerzo, calidades del movimiento-.
-          Trabajo práctico corporal, 70 % aproximadamente.
·                                 Individual;
·                                 Por parejas;
·                                 En grupos.
a)       Exposiciones teóricas combinadas con el trabajo práctico.
-    Análisis y exposición de los aspectos desarrollados corporalmente;
-    Verbalización de la experiencia realizada;
-    Muestras de vídeos;
-    Encargo de trabajos teóricos;
-    Aplicaciones practicas en el ámbito profesional de cada participante.
-    Entrega de documentación teórica y bibliografía recomendada.
-    Asesoramiento y seguimiento
b)       Una sesión describe el siguiente proceso:
-         Trabajo corporal individual de sensibilización, conocimiento, dominio, coordinación, etc.
-         Pautas de búsqueda expresiva mediante el movimiento, que cada uno debe explorar.
-         Búsqueda de composición con otro/s en base a las pautas anteriores.
-         Verbalización subjetiva del proceso desarrollado.
-         Análisis de los elementos utilizados y los objetivos buscados.
 
Formación en Expresión Corporal - Danza Creativa –DIPLOMATURA-
        La formación esta estructurada en varios niveles.
·         Formación Básica: 1º nivel: (Iniciación)  / módulos 1  a  8. (140 horas presenciales + 80 no presenciales)
·                                         : 2º nivel: (Profundización)  módulos  9  a  16. (140 horas presenciales + 80 no presenciales)

        En cada nivel se extenderá un diploma por los módulos y horas realizadas, - 14 horas presenciales + 10 no presenciales-.

PRIMER AÑO

Módulo 1 – Sensibilización y Comunicación-

“Toma de contacto con los  recursos corporales: físicos, sensoriales,
    Perceptivos, mentales, expresivos, comunicativos y creativos.”
   
·         Acercamiento a los distintos aspectos de la EC:
-          Apoyos, contacto y comunicación;
-          Conciencia de la acción grupal;
-          Direcciones espaciales, Secuencia de movimiento y Composiciones.
-          Sensibilización al espacio próximo;
-          La  transmisión emocional mediante la tensión y el aflojamiento muscular;
-          Interrelación de los volúmenes corporales; Su significación plástica y dramática.
-          Niveles de altura y actitud.

Módulo 2 - El nacimiento de la expresión.-

·         La activación de los centros energéticos y los recorridos del movimiento. Circuitos de la energía abiertos y cerrados.
·          La proyección del movimiento. Espacio y comunicación.
·         Antagonismo muscular: contrastes y matices del esfuerzo. Su relación con:
-         los estados anímicos;
-         la música que fluye del movimiento.
·         El trazo espacial  y su significación.
·         La plástica del diseño corporal.
·         Tensión – distensión – relajación: Global y segmentaria.
·         Utilización de la gravedad como factor emocional  y expresivo.

Módulo 3 – El tempo y el Ritmo en el movimiento.-
 “El movimiento es música callada; la música, movimiento sonoro”.
·         La vivencia del tempo: 
-         El ánimo que le sostiene.
-         La resonancia que adquiere en el silencio.
-         El tempo común como base para la comunicación y la creación de climas grupales.
·         Del impulso del movimiento al ritmo:
-         Ritmo binario, ternario y cuaternario. 
-         Subdivisiones y multiplicaciones de la unidad temporal. Rítmica y melódica.
-         El cuerpo:  instrumento musical, creador y trasmisor de sentimientos y emociones: Improvisaciones individuales y grupales sobre esquemas rítmicos

Módulo 4 – El movimiento en el Espacio.-
“El espacio como  medio físico dónde  se desarrolla el gesto;
  Como elemento simbólico; y  como medio de relación con los demás”.  
·                     Espacio intra - corporal.
·                     Espacio kinesférico: aspectos físicos  y subjetivos.
-                                              El volumen, la forma. La densidad, la textura…
-                                              Relaciones inter – corporales.
-                                              La fuerza expresiva del contra - movimiento.
·                   Cubo de LABAN: Direcciones, ejes, planos.
·                     Espacio total: Trayectorias. Significación dramática. Composición grupal.


Módulo 5 – Las Calidades del Movimiento.-

·                     Las cuatro calidades básicas:
-                                              Identificación con diferentes materiales y su relación con estados anímicos.
-                                              Las diferentes interrelaciones  entre  gravedad e intensidad muscular. La carga emocional que contienen.
-                                              La plástica de las calidades en el silencio.
·                   Introducción a las Acciones básicas del esfuerzo según LABAN.
·                     La utilización en el movimiento de los factores de esfuerzo, mediante la identificación con los diferentes elementos y sucesos de la naturaleza.
                    
Módulo 6 – La gramática de la expresión.-

·         Conciencia  corporal. Análisis del Movimiento Orgánico.
·         El diseño corporal en el cubo de LABAN
·         Los focos expresivos.
·         Comunicación por medio de la trayectoria, el tempo y el diseño corporal.
·         Factores que dan significación al movimiento. El gesto. La intencionalidad.
·         La palabra y la frase de movimiento. Lingüística gestual.

Módulo 7 – Formas de Movimiento y Acciones Básicas.-

·         Grados del esfuerzo. Acciones básicas según LABAN.
·         Escalas emocionales. Transformaciones. Combinaciones.
·         Las Actividades básicas y su relación con la gravedad.
·         Las Actividades básicas y el diseño espacial
·          Actividad básica  y  sus diferentes significaciones. 
·         Aplicación de los modos del movimiento en las actividades básicas.
·         Composición plástica grupal en relación a las Actividades básicas.

Módulo 8 – Vínculos: Cuerpo, Objetos, Espacio.-
“El objeto como medio de expresión y comunicación”.
·         Vivencia del objeto.
·         Integración de las cualidades del objeto al movimiento. Identificación. Simbolización.
·         Las cualidades del objeto: medio para la creación de climas grupales.
·         Transmisión de las calidades del movimiento al objeto. Relaciones duales.
·         Frase de movimiento en relación con el objeto. Composiciones individuales y grupales.

INTERESADOS
Los cursos van dirigidos a diferentes colectivos profesionales relacionados con la educación, la salud, la terapia, la danza, el teatro o la música, etc., como formación y reciclaje permanentes: educadores, músicos, terapeutas, psicólogos, actores, bailarines, animadores, coachs, asistentes sociales, etc. Y a cualquier persona interesada  que quiera formarse y superarse personal y profesionalmente.

PREPARA
Para trabajar con diferentes colectivos  y con diferentes objetivos: niños, jóvenes, adultos, mayores, educación especial, terapia, etc.
Es un medio esencial para desarrollar el crecimiento personal, la propia creatividad, los recursos corporales para la comunicación, y la expresión de emociones y sentimientos mediante el lenguaje corporal y el movimiento, así como las dotes de improvisación en profesiones como la danza y el teatro, y también especialmente en la educación.

HORARIOS de los módulos
Sábados: de 10 a 15  y de  16 a 20.
Domingos de 10 a 15 horas.
O un día entre semana 3 horas y media.











Comentarios de las alumnas sobre la formación - Alfa Institut- Barcelona..- 2014 -